ARSENO Biographie

Née en 1963, de parents d'origine Acadienne, dans le village touristique de Mont-Tremblant secteur Saint-Jovite ( région montagneuse des Laurentides, de la province de Québec, au Canada), elle emménage très jeune dans la pittoresque région historique des Deux-Montagnes, où elle réside encore aujourd'hui.

Dés sa plus tendre enfance, tous les médiums et toutes les matières plastiques ont été les témoins de son cheminement artistique. Le dessin, la peinture, la sculpture et la photographie l'ont particulièrement attirée. Au collège Lionel-Groulx de Ste-Thérèse, en 1980, elle poursuivit sa formation en Arts Plastiques, puis, en 1982, en graphisme au collège Ahuntsic de Montréal.

En 1987, apparaît la merveilleuse découverte de l'huile qu'elle adapte aux multitudes de sujets qui captent son intérêt. Elle poursuit ses cours de peinture à l’huile pendant 7 ans, cherchant toujours de nouveaux angles à cette technique. C’est en 1990 qu’elle entreprend une formation de 2 années sur l’aquarelle, un médium qui la charme par ses transparences, ce qui apporte une autre dimension à sa création, une touche de fraîcheur dans ses oeuvres.

En 1991 survient un nouveau défi: transmettre ses connaissances artistiques en tant que professeur par le biais de cours de dessin et de peinture à l'huile. Une autre richesse est offerte à son élan artistique. Les créations des enfants la captivent particulièrement par leurs formes simples, naïves et rêveuses, mais qui restent bien attachées à leur vie quotidienne. Les cours de peinture à l'huile donnés aux adultes lui posent de nouveaux défis quotidiens et la conduisent à résoudre des difficultés qui n'auraient, le cas échéant, probablement pas fait partie de sa recherche et son cheminement artistique.

En 1992 surgit un intérêt qui la passionne encore aujourd'hui: l'infographie. Les possibilités que cette technique lui offre la fascinent et sa création est transformée. Elle simplifie le charme visuel de son élan artistique qui devient complémentaire à sa production d'oeuvres. L'infographie marque sa pratique artistique.

C’est aussi à ce moment, que son attention se focalise sur un aspect plus traditionnel de l'évolution et de l'échange entre artistes. Elle apprivoise la coordination d'expositions de groupes, tant en arts visuels qu’en métiers d’art. Elle agit à titre de directrice de la Galerie Cultiv'Art du Verger Le Cultiv’Art d'Oka.

Comme tout artiste consciente de son devoir social, elle s'implique avec grand intérêt dans la sauvegarde de la planète et le mieux-être de la société : le patrimoine et l'environnement sont ses deux dadas de prédilection. C'est pour cette raison qu’elle a siégé sur divers comités de 1988 à 1996. Elle a également travaillé comme recherchiste pour APMAQ (Association pour la protection des maisons anciennes du Québec –volet architecture ancienne).

Elle a été par ailleurs, graphiste de 89 à 91 et ensuite de 1991 à 1995, directrice générale d'une association régionale ayant pour mission la vulgarisation, la protection , la mise en valeur et la sauvegarde de l’environnement, le CLÉ, mieux connue sous le nom de Centre Local d'Écologie des Basses-Laurentides. Elle a aussi siégé en 1994-95 au Comité de la Fondation du Conseil régional en environnement des Laurentides, le CRELA.

Elle part fréquemment se ressourcer et faire le plein d'énergie en Acadie, dans la forêt près de la mer, la terre de ses ancêtres, terre de son coeur. Les souvenirs visuels et émotifs qu'elle y recueille la poussent à peindre des paysages plus réalistes mais empreints d'une touche de rêve, de douceur et de lumière qui entraîne son pinceau aux abords de la féerie.

Un de ses tableaux à l'huile se démarque d'une façon plus particulière, celui nommé « L'hymne de la paix ». Réalisé durant la guerre du Golf Persique en 1992, elle a su toucher les spectateurs lors de deux différentes expositions. Deux prix lui ont été décernés : une médaille d’or et un prix du public. L’artiste l’a d’ailleurs conservé dans sa collection privée.

Depuis 1996, elle se consacre intensément à son art et la symbolique prend une grande importance dans ses oeuvres à caractère plus onirique. Parallèlement, elle participe activement à diverses démonstrations et expositions de groupe dans sa région. De 1998 à 2004, elle a donné des cours privés de peinture et appris énormément des élèves, chacun apportant ses défis.

Vers les années 2000, émerge une nouvelle technique mixte. L’encre et l’aquarelle lui permet d’allier ses notions de graphiste et de peintre dans des créations détaillés, sous des thèmes aborigènes ou naissent des animaux exotiques remarquables. Elle prend aussi une certaine assurance sur le plan de l’écriture et ose dévoiler ses réflexions sous forme de poèmes et textes poétiques, publiés sur son site web.

En 2006, une de ses œuvres, illustre la couverture d’un livre qui lui tient particulièrement à cœur, « Les Nouvelles frontière de l’astrologie ». Cet ouvrage est une référence sur la micro-astrologie et la spiritualité. Un bel honneur pour cette œuvre nommée « Odyssée cent visages » qui revit une deuxième fois avec des couleurs futuristes, galactiques et un cachet spirituel « Sednaien » très représentatif de l’artiste.

Elle continue de coordonner les activités de la Galerie Cultiv'Art du Verger Le Cultiv'Art d'Oka qui, depuis 2003 rayonne de plus en plus au Québec et en France. Elle y consacre de nombreuses heures, heureuse de partager avec ses pairs. Ce travail lui fournit une nouvelle forme de création, une passion qui la nourrit artistiquement et personnellement.